“芗”，有“谷香”的意思，想象着这种味道，应该是一种朴实的香气，带给人温暖。而以“芗”为名的苏州市滑稽剧团名誉团长、著名滑稽戏表演艺术家、滑稽戏项目国家级代表性传承人顾芗，正巧芬芳如其名，她带给人的美好，来自于舞台。

初见顾芗老师就觉得：这是一个漂亮的女演员。这里的“漂亮”，当然不仅仅指的是“颜值”，而是从体态到精气神的、由内而外的美。你能感觉得到，这是一个对自己有极高要求的人。

19岁时，顾芗初入文工团，“七零年代，是个除了八本样板戏以外，就只有京剧‘一枝独秀’的年代。”顾芗说，所以，她需要唱歌、舞蹈、戏剧全面发展。“每天五点起床练功，冬练三九、夏练三暑，真的不是说说而已。特别是样板戏，一个动作都不能少，必须一板一眼、一丝不苟，只能多练，没有捷径。”顾芗思索了一下，笑着说：“也奇怪，那时候一点儿不觉得苦，就觉得是应该的，大家都这么练，没点本事没法儿生存，不进步必须被淘汰。”

儿时的学艺经历，让顾芗懂得，要站在舞台上，是必须付出代价的。这个观念根深蒂固，至今都影响着她。

1982年，顾芗进入了苏州市滑稽剧团。“滑稽剧是个很不单一的剧种，有南腔北调、有唱跳有表演。”顾芗自己也没想到，之前学的那么多东西，竟然能在一个剧种里都有所体现，她说：“这算是‘无心插柳’吧。很多功夫虽然不是为了滑稽剧而学，但却可以为滑稽剧所用。”

其实，刚接触滑稽戏时，顾芗对它是有一些误解的。“从比较‘阳春白雪’的剧种，一下子到了很生活的表现形式，又是带一些‘点子’的、好笑的。”本身性子比较静的顾芗，总觉得有点不习惯。“后来我发现，我有偏见是因为我不够了解。”顾芗告诉我，生活中其实常有“带点子”的事，这种偶尔的“笑点”，是会让人觉得可爱和有趣的，而滑稽戏就是把这些东西，真实地展现在舞台上。“如果表现得太过，就会给人感觉疯疯癫癫，但如果在把握好‘度’的基础上，稍作放大，就是好看的。”顾芗说。

在苏州市滑稽剧团的工作中，顾芗甚至还变成了“一度创作”的参与者，这是和戏曲表演截然不同的：“有时剧本上只有一句提示，演员需要根据人物和情境自己去创作，戏曲有身段可以表现内心，而滑稽戏就像是‘空手道’，如何从外部体现人物？必须有强大的心理支撑。”

说起顾芗的人物塑造能力，从小市民到华侨，从花季少女到百岁老人，她都能表现。“出演《一二三，起步走》中15岁的安小花时，我42岁。《顾家姆妈》的两个小时里，我经历了30岁到80岁的跨度。”从声音到形体，顾芗琢磨着人物的一举一动，因为像与不像，只能在短暂的时间里呈现，观众不会因为演员的“不容易”，就降低要求。

“1992年有一场《情系百家》的演出，我到现在都没忘记。一次我因为眼睛受伤，但还是想坚持上台，于是就把原本的无镜片眼镜，换成了有镜片的，希望用反光遮一下眼睛的伤。”顾芗说，“演出结束之后，有位认识我的观众就向我提出了建议，希望我不要再带有镜片的眼镜上场，因为很影响观众的观看。我当时把实情告诉了他，但依然感谢他给我提出的意见，他让我意识到，演员在台上，是容不得半点瑕疵的。”

在苏州市滑稽剧团的三十多年，
顾芗将梅花奖、白玉兰奖、文华大奖一一收入囊中。2011年，更是凭借《顾家姆妈》第三次摘得梅花奖。令人羡慕的收获，让顾芗成长，也让顾芗坦然。《顾家姆妈》更像是她从业过程的一个小结，让她有了更多的人生体验：“演员，表现的是台词以外的、剧本中看不到的东西，能去研究角色的每一句话、每一个神韵，去体验她们的人生，我很幸福。”

顾芗说：“我一辈子只做了一件事，就是在舞台上。”在演员之外，她对于家人来说，还有其他身份，但为了“演员”二字，她的确舍弃了太多。“有失才有得，有舍才有得。”面对失去，顾芗也不遗憾。

40年的从艺旅程，一路艰难、一路清贫，一路坚守。对舞台的追求，顾芗仍然孜孜不倦。

“滑稽戏，说的是故事，讲的是道理，演的是人生，它教会我笑对百态。”顾芗希望能够继续用扎实的工作，守住艺术青春，也为舞台，带来更多能量。